Все новости
23 апреля в стенах выставочного зала калужского Дома художника с большим успехом прошло открытие выставки под названием «Четверть века».
«Четверть века» - грандиозный художественно-выставочный проект, приуроченный к 25-летию организации специальности «Живопись» на базе художественного отделения Калужского областного колледжа культуры и искусств. За 25 лет плодотворной деятельности отделения, студентами создано большое количество произведений, которые необходимо было показать зрителям, поэтому выставка заняла сразу два крупных выставочных пространства города. Первая часть проекта, включающая дипломные работы трёх последних лет обучения специальности «Живопись», была открыта 17 апреля в галерее Калужского дома музыки. Вторая часть, демонстрирующая курсовые, дипломные и творческие работы выпускников колледжа, продолживших обучение в высших художественных учебных заведениях страны, разместилась в стенах выставочного зала Дома художника.
Идейным вдохновителем, организатором и одним из активных участников выставочного проекта, выступил выпускник специальности «Живопись» Калужского областного колледжа культуры и искусств, выпускник МГАХИ им. В.И. Сурикова, член правления ВТОО «Союз художников России», художник, преподаватель специальности «Живопись», Максим Евгеньевич Алексеев. Идея была поддержана администрацией, колледжа, коллективом преподавателей и выпускниками отделения. При подготовке выставки организаторами была проведена колоссальная отборочная и логистическая работа, так как география проекта разнообразна - она включает в себя как столичные, так и многие областные города. Всего на экспозиции представлены работы 45-ти участников. Среди них студенты и выпускники живописных, графических, реставрационных факультетов и кафедр МГАХИ им. В.И. Сурикова, Санкт-Петербургской академии художеств им И.Е. Репина, МГХПА им. С.Г. Строганова, РАЖВиЗ им. И.И. Глазунова, Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, МГУ печати им. Ивана Фёдорова, ВГИК им. С.А. Герасимова. Представленные работы поражают многообразием жанров и техник исполнения. Среди них - портреты, натюрморты, исторические сюжеты, серии, объединенные одной тематикой, книжные иллюстрации и макеты книг, их полноформатные издания, реставрационные проекты и копии произведений, выполненные в период обучения, скульптурные композиции. Тематика творчества молодых художников – поиски любви, смысла, своего места в жизни в стремительно, подчас непредсказуемо изменяющемся мире, бережное отношение к человеку, семейной памяти, родным местам, вдохновлённость силой духа человека.
Дипломная работа «Оптинские Новомученики» выпускника РАЖВиЗ им. И.И. Глазунова, Абрамочкина Руслана, поражает своим масштабом, мастерством исполнения и глубиной сопереживания трагической истории трёх монахов. Изображённые в полный рост на фоне звёздного предрассветного неба, они словно олицетворяют собой небесную стражу, являются одновременно символами Веры и несломленного Духа. Пожалуй, эта картина является центром притяжения внимания выставки – к ней хочется вернуться снова и встав рядом, рассматривать лица, выражающие спокойствие, строгость, торжественность, внутренний свет.
Одним из заметных произведений на выставке стала дипломная работа «Вечером» выпускника МГАХИ им. В.И. Сурикова, Максима Алексеева. Автору удалось передать сумерки, заглядывающие в незашторенные окна старого деревенского дома и тишину, в которой ужинают два человека. Не случайно на открытии выставки молодой художник, обсуждавший данную картину с сокурсниками, с восторгом произнёс: «Я даже слышу звук советского счётчика!». Пожалуй, это один из лучших комплиментов живописцу и выполненной им работе.
Дипломная работа выпускницы факультета живописи МГАХИ им. В.И. Сурикова, Валерии Мекекечко, выполненная на четырех разноформатных холстах, посвящена семейной истории. На одном из центральных холстов Валерия размещает сюжет уходящей от погони конской упряжки с людьми, преследуемой стаей волков в долине среди величественных, заснеженных алтайских гор. На другом холсте – пейзаж с алтайской деревенькой, похожей на ту, в которой жила её бабушка. На двух небольших по размеру холстах – автопортрет с маленькой дочерью на руках и портрет самой бабушки. На основании общего с наставником решения, в ходе работы над дипломной картиной, Валерия ограничивает палитру и оставляет всего лишь три цвета, работает деликатно, прозрачными лессировками. Такой сознательный ход добавляет работе пронзительно звучащей лиричности, тонкости, психологизма, неочевидных, открывающихся один за другим, глубинных смыслов. Эта работа - о связи поколений, о взрослении, умении без суеты разделить последние минуты жизни близкого человека.
Привлекает внимание серия живописных работ выпускницы МГАХИ им. В.И. Сурикова, Дарьи Антоновой, посвященная людям труда. Данная тематика, чаще встречающаяся в творчестве мужчин–живописцев, несправедливо забыта в настоящее время. Дарье удаётся передать ощущение восторженного замирания духа в огромных пространствах производственных цехов, мощного гула станков, чувства причастности к большому созидательному процессу, внутри которого имеет место творческий подход - так же, как и в любой другой профессии. Колорит картин построен на столкновении контрастных, насыщенных густых красок, сочных мазков, выделяющих ключевые места композиций.
Сразу 12 живописных полотен студентки мастерской станковой живописи МГАХИ им. В.И. Сурикова, Ирины Булдовой, представлены на выставке «Четверть века». Ирину по праву можно назвать певцом цвета. Ее малый диплом – серия картин под названием «Комната», написанный на четырех холстах, наполнен яркими цветами - он посвящён подругам-сокурсницам, искренней дружбе, утру нового дня из жизни студента художественного ВУЗа, наполненному радостью и надеждами, новыми идеями, рождающимися с первыми ласковыми лучами солнца, озаряющими скромную обстановку студенческого общежития.
Если заглянуть в историю художественного отделения Калужского областного колледжа культуры и искусств, то началом отсчета специальности «Живопись» считается 2000 год, а его «предтечей» стал курс, набранный в 1998 году. Этот курс, базировавшийся всего лишь на трех годах обучения, стал своего рода педагогическим дебютом для двух талантливых художников – Натальи Алексеевны Карякиной и Сергея Николаевича Золотарева, только пришедших в Калужский областной колледж культуры по приглашению уже работавшего там известного калужского живописца, Станислава Константиновича Минченко. Просмотры первого года трехгодичного курса обучения дали хорошие результаты - было понятно, что отделение выходит на новый уровень. И если до этого момента вступительный конкурс был достаточно высоким, то в последующие годы, с образованием специальности «Живопись», он стал более тщательным и строгим. До 2000 года программа обучения, помимо основных изобразительных дисциплин, включала краткие курсы по народным художественным промыслам. Такая насыщенная программа воспитывала личность в некоем смысле универсальную, но сокращала часы, необходимые для освоения базовых художественных дисциплин. С 2000 по 2011 годы, учащиеся специальности «Живопись» перешли на 5-летнюю образовательную программу, а с 2012 года программа стала 4-годичной. Она была разработана коллективом педагогов с ориентацией на лучшие традиции русского реалистического искусства, следовавшей примеру старейших художественных училищ страны, в частности - знаменитого Московского академического художественного училища. За эти годы специальности «Живопись» обучались более трехсот студентов - это 22 выпуска.
Педагогический коллектив сложился постепенно из художников с высшим академическим художественным образованием, членов Союза художников России. По сей день в него вливаются активные, горящие своим любимым делом, талантливые художники г. Калуги, Среди них - Карякина Наталья Алексеевна, Золотарев Сергей Николаевич, Минченко Станислав Константинович, Минченко Лариса Константиновна, Духанова Татьяна Анатольевна, Ахмедов Рустам Якубович, Фарниева Светлана Владимировна, Левицкая Галина Михайловна. Теоретические дисциплины преподавали Сарычева Наталья Ивановна, Кузнецова Ирина Леонидовна, Сорокина Ольга Васильевна. Зеленский Максим Александрович, Алексеев Максим Евгеньевич, Духанов Кирилл Владимирович - первые выпускники специальности, которые вернулись в колледж уже в качестве преподавателей. Надо отметить тот факт, что на плечи педагогов в 2000-х годах легла непростая задача - суметь сохранить и передать следующему поколению художников всё лучшее, чему их научили в ведущих художественных ВУЗах. Вырастить не мастеровитого ремесленника, пишущего «на поток» для поглощающего без остатка неокрепшую душу рынка, но - цельную, мыслящую личность, способную противостоять временным явлениям в искусстве и обществе. И это все нужно было осуществить в тяжелое время распада страны, разобщения, отчуждения людей от своих корней, истории, памяти.
Среди выступавших на открытии выставки были преподаватели, именитые художники и выпускники колледжа, студенты художественных ВУЗов. Прозвучало много искренних тёплых слов благодарности в адрес любимых наставников. Торжественное открытие плавно перешло в неформальное общение учителей и учеников, оживлённое обсуждение картин, которые продолжались вплоть до закрытия галереи. В рамках выставки запланированы встречи выпускников и ряд дополнительных мероприятий.
Приглашённый на открытие выставки Заслуженный художник России, профессор кафедры живописи МГАХИ им. В.И. Сурикова, Николай Анатольевич Дубовик, отметил:
«Первое впечатление – что очень много людей на холстах. Зайдите на любую выставку сейчас, найдите человека - не найдёте. Будете искать днём с огнём, долго… но самое главное – это найти человека, надо смотреть на человека.»
В фильме Андрея Тарковского «Солярис», в монологе одного из героев звучит фраза «Человек нужен человеку!» - она в полной мере относится и к процессу обучения, становления художника. Для того чтобы стать профессиональным художником, необходим мудрый наставник, который увидит и поможет раскрыть талант.
Педагоги блестяще справляются с этой задачей. Об этом красноречиво говорят произведения, созданные молодыми художниками за время обучения и в поствузовский период самоопределения в творчестве. Это подтверждают и неоднократные победы в международных, общероссийских, региональных, областных и других конкурсах, организованных Министерством культуры Российской Федерации, ведущими ВУЗами страны, при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Управления молодежной политики Калужской области, Муниципального образования «Город Калуга» и др.
Многие студенты за годы учебы вырастают не только в профессиональном мастерстве, но и формируются личностно, перенимают традицию и становятся хранителями культурных и интеллектуальных ценностей, выразителями духовных идеалов общества. По признанию некоторых выпускников, даже семейные союзы их наставников стали примером гармоничных взаимоотношений при создании их собственных семей.
Такой высокий уровень подготовки калужских студентов, позволяющий им достойно выдерживать вступительные испытания в столичные высшие художественные учебные заведения, их дальнейшая самостоятельная творческая деятельность, узнаваемость и признание в профессиональных кругах, как будто диктуют следующий шаг - организацию художественного училища в Калуге. Идеей создания художественного лицея в Калуге был увлечен известный калужский художник, выдающийся мастер исторического и батального жанров живописи, Павел Викторович Рыженко. К сожалению, ей не суждено было осуществиться в связи с уходом художника из жизни. Хотелось бы, чтобы задуманное Павлом Викторовичем благое дело было воплощено в жизнь. Тем более, опыт и методическая база, накопленные педагогами специальности «Живопись» Калужского областного колледжа культуры, позволяют осуществить эту задумку. В данном вопросе необходимы поддержка общественности, города, его руководителей. Также немаловажным фактором видится создание условий для возвращения выпускников ведущих академических ВУЗов в родной город, благоприятной среды для реализации творческого потенциала молодых живописцев, графиков, скульпторов и реставраторов. Именно они смогут формировать ту культурную атмосферу города, которая будет способствовать сохранению исторического облика Калуги, ее дальнейшему процветанию.
